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Tanzquartier: Ab Jänner 2018 wieder geöffnet.
Die neue künstlerische Leiterin des Tanzquartier, Bettina Kogler, stellte gemeinsam mit der Programmkuratorin, Christa Spatt, und ihrem Team die neue Linie des Tanzquartier vor. Am langen Eröffnungswochenende im Jänner 2018 ist ein Vorgeschmack auf die kommenden Vorstellungen zu sehen. Das gesamte Programm des Tanzquartier steht nahezu fest und ist demnächst auf tqw.at zu finden.
Wir haben die Zeit seit Herbst genutzt, um das Tanzquartier neu zu denken, neu zu gestalten und letztlich auch neu zu positionieren. Risiko und Experiment gehören zum neuen Tanzquartier ebenso wie Offenheit und kontinuierliche Weiterentwicklung. Wichtig ist uns darüber hinaus eine verstärkte Auseinandersetzung mit zeitgenössischen Diskursen. — Bettina Kogler und Christa Spatt
Das Tanzquartier Wien, Zentrum für zeitgenössische Choreografie und Performance, zählt seit seiner Gründung im Jahr 2001 zu den maßgebenden Tanzhäusern Europas. Anfang 2018 übernimmt Bettina Kogler die künstlerische Leitung. Gemeinsam mit Christa Spatt zeichnet sie für das Programm verantwortlich. Das Tanzquartier bespielt seine drei Studios von Oktober bis Juni und die Halle G von Oktober bis April. Ziel und Aufgabe des Tanzquartier ist die kontinuierliche Zusammenarbeit mit lokalen Kunstschaffenden in den Bereichen Choreografie und Performance. Diese kann die unterschiedlichsten Formate annehmen und scheut weder Risiko noch Experiment. Die Präsentation ausgewählter internationaler Arbeiten bildet einen weiteren Fokus. Darüber hinaus setzt das Tanzquartier kontinuierlich umfassende Aktivitäten in den Bereichen Theorie, Probe & Forschung sowie Training & Workshops. Den Besucher_innen stehen eine Bibliothek mit ausgewählter Fachliteratur und eine Mediathek – auch im Sinne eines Archivs – zur Verfügung. 
Das Tanzquartier ist Arbeits- und Austauschplatz für Künstler_innen und zugleich ein Ort, an dem Besucher_innen zeitgenössische Choreografie erleben können, die gesellschaftspolitische und/oder künstlerische Diskurse aufnimmt. Die Erweiterung um Praktiken und Formen anderer Genres wie bildender Kunst, Theater, Film und so weiter sowie die unmittelbare Körperlichkeit des Tanzes ermöglichen, auch komplexe Zeitphänomene nuanciert zu thematisieren und sinnlich erfahrbar zu machen.
Die Vermittlungsarbeit des Tanzquartier führt zu einem vertieften Eintauchen und Auseinandersetzen und soll etwaigen Vorbehalten gegenüber dieser Kunstform entgegenwirken. Inhaltlich schließt das Tanzquartier in seiner Programmierung unter anderem an die Überlegungen von Donna Haraway an. Für die US-amerikanische Theoretikerin ist eine „lebenswertere“ Zukunft dann möglich, wenn wir endlich damit aufhören, uns die immer gleichen destruktiven Geschichten zu erzählen und sie dadurch fortzuschreiben. 
Das Tanzquartier versteht sich insofern als ein kreativer Ort für neue Geschichten und für eine „bessere“ Zukunft.
Mit der Neueröffnung stecken wir wichtige programmatische Eckpfeiler für die Zukunft des Tanzquartier ab: Die Diversität der Körper, das Verhältnis von Choreografie zu bildender Kunst und Performance, die Wertschätzung des lokalen Kunstschaffens, aber auch der Blick auf außereuropäische Produktionen – das sind jene Schlagworte, die das Programm der nächsten Jahre bestimmen werden. — Bettina Kogler.
Drei Tage vollgepackt mit internationalen und österreichischen Highlights: Den Startschuss am ersten Tag der Tanzquartier Neueröffnung gibt Doris Uhlich. Die Wiener Choreografin zeigt mit ihrem Ensemblestück Every Body Electric, wie gelungene Inklusion im Tanz aussehen kann. Ein Zeichen für Diversität und gegen Ausgrenzung. Die Abschlussparty bestreitet das DJ-Kollektiv ON FLEEK. Damit ist das Tanzquartier endgültig startbereit für die Saison!